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Oct 29, 2023

アマンダ・キムのナム・ジュン・パイク「月は最古のテレビ」

Nam June Paik è nato in Corea del Sud quasi un secolo fa, ma il suo nome è rimasto.

ナム・ジュン・パイクは、ほぼ一世紀前に韓国で生まれましたが、音楽、パフォーマンス、著作、ビデオアート、彫刻にわたる膨大な作品を制作し、また、 「電子スーパーハイウェイ」という用語は、私たちの媒介時代の多くを予感させます。 アート界の中でも彼の残した功績は、特に現代美術家にとってはよくても大ざっぱで、その多くは2000年の画期的なグッゲンハイム回顧展の時や、彼が2006年に亡くなった時もまだ子供部屋にいた。 アマンダ・キムの新しいドキュメンタリー『ナム・ジュン・パイク：ムーン・イズ・ザ・ムーン』は、 『Oldest TV』は、矯正的な最高傑作であり、深く感動的なパイクのポートレートであり、新世代と古い世代にとって、このそびえ立つ芸術家で先駆的な博学者への待望の入門書です。

Nam June Paik は、電子的に生成された 2 つの羽ばたきループを操作するために、マイクに向かって歌うようなテストノートを発声し、テレビに映る蝶の映像で始まります。 朗々としたシンセのスコアによって増幅された陽気な音符は、すぐにパイクの練習していない声のハッキングするような咳に変化し、急上昇する崇高なテクノロジーの未来と、恥ずかしがらずにばかばかしいほど人間的なものとの間で彼の作品に頻繁に生じる緊張を捉えています。 仏教における蝶は自由と変革を象徴しており、これはパイクにとって中心となる 2 つの教義です。 師であるジョン・ケージの芸術的ライセンスと解放に関する格言の継承者として、パイクは束縛されない美的自由を受け入れた。 彼の変幻自在な性質は、テクノロジーをより人間らしいものにするために絶えず実験を続けることでした。

パイクの生涯にわたる仏教は、テレビ ブッダなどの作品に明らかだが、間違いなく彼の世界観、特に喜びに重点を置いた教義に浸透している。どのショットでも、パイクは晴れやかに微笑み、しばしば不遜な不遜に近い歓喜の性質を明らかにしている。 この映画は、1964 年のロボット K-456 など、彼の芸術の多くに取り入れられた滑稽さの感覚を十分に捉えています。ロボット K-456 は、洗練されたサイボーグやモーツァルトの快活なピアノ協奏曲 K とは正反対の、オブジェの集まりを集めた廃品置き場です。 . 456、それにちなんでふざけて名前が付けられました。

この快活な態度と魅力が、パイクに、1964 年の当初は怪しげだったシャーロット・ムーアマンとの突飛な音楽コラボレーションから、20 年後には 3 つの番組でテレビ局の支持を獲得するまで、一見風変わりなプロジェクトへの支持を集める驚異的な能力を授けました。オーウェルさん、おはようございます。 この画期的な同時放送実験は、2,500 万人以上の視聴者に届く国境を越えた祭典となりました。 典型的なトリックスターであるパイクは、完全に韓国人でも、アメリカ人でも、ヨーロッパ人でもない、常に限界的なキャラクターでした。 彼のいたずら好きの性格は、「有色人種」の暗黙の重荷、つまり戦後のドイツとニューヨーク市の白百合の芸術界でテーブルの席を維持するためにパフォーマンスで魅了しなければならないというプレッシャーの結果であったのでしょうか？ 映画の中でパイクは「私は貧しい国の貧しい人間なので、毎秒人々を楽しませなければならない」と冗談めかして宣言し、このエキゾチックな人物が知名度と引き換えにパフォーマンスを行うことを明言している。 しかし、私たちは、この不快なほどふざけた公言が不誠実でもあることを知る。パイクはキャリアの初期の数十年間は苦労した芸術家だったかもしれないが、実際には韓国で最も裕福な家庭の一つ、「財閥出身」の出身だ。 ）彼の甥が断言するように、「サムスン家族のようだ」。 したがって、おそらく、彼の楽観的な自信を吹き込んだのは、悪党のトリックスターというよりも、韓国のエリートの恵まれた息子だったのでしょう。 あるいは、その両方が少しずつ含まれていたのかもしれません。

白氏の父親は韓国で最も裕福な実業家の一人だったが、家族に対してひどい扱いをし、白氏の自称エディプス・コンプレックスを煽った。 しかし、私たちは彼の反抗的な精神が最初は若々しいマルクス主義に現れ、その後最終的には彼の芸術の偶像打破的な傾向に組み込まれたのを見ます。 彼のエディプス的な衝動は、ジョン・ケージの擬似「去勢」で冗談めかして表現され、初期のフルクサスのパフォーマンスでネクタイを切り落としたり、マグネットTVの実験でアメリカ大統領の顔をおどけて歪めたりした。 これら後者の作品は、オーウェルのビッグ・ブラザーとエディプスのビッグ・ファーザーを混同しており、「テクノロジーを正しく憎むためにテクノロジーを使っている」とパイクが認めている。 テクノロジーだけでなく、政治的象徴の神聖性をも破壊するパイクは、しばしば文字通りの偶像破壊者でした (eikōn = イメージ、klastes = 破壊者)。

家父長制を超えて、キムの映画はまた、家父長制がパイクの芸術に与えた永続的な影響を示している。 この映画には、植民地化と戦争中の韓国に関する豊富な歴史的アーカイブ画像があり、20 世紀初頭のこの国を垣間見ることができる貴重な映像を提供しており、私と同じように多くの韓国系アメリカ人がその映像に飢えているのです。 1984年、34年ぶりに韓国を訪れた白氏の映像は、今や国民的英雄となった放蕩息子の感動的な帰国でもある。 何十年も生まれ国から離れていたにもかかわらず、ペクの世界的な芸術は、「韓服テレビ」や檀君の彫刻などの最も明白な作品を超えて、深く韓国的なものでもありました。 韓国芸術の核心は民俗芸術であり、磨かれた古い木材や天然素材の触感、手工芸品やブリコラージュへのこだわり、スクワットの感覚などに見られるように、この民俗的なソウルフルさが微妙に、しかし間違いなくパイクの作品全体に脈動しています。丈夫で土っぽい。 この映画の弧と、パイクのキャリアの軌跡は、最終的には、20 世紀と同様に 21 世紀においても当てはまる、すべてのマルチハイフネーションアーティストの本質的な問いに取り組んでいます。それは、自分の交差性を統合し、自分の他者性を超越して創造する方法です。ジャンル、言語、国家、文化の制限を無視した作品。

こうした文化的な問題に対する監督の感受性と彼女の文化的主観により、私のようなアジア系アメリカ人は映画全体を通して徹底的に「見られている」と感じます。 彼女は、フルクサスがアジア人を中心メンバーに含む最初の西洋的かつ世界的な芸術運動であるという評論家の認識（ナム・ジュン・パイク、オノ・ヨーコ、久保田成子など）を含めているが、これは美術史ではしばしば無視されている重要な事実である。 キム氏は、ベトナム戦争とその時代のイメージについてのパイク氏の批判を盛り込んでいる。「アメリカのテレビ画面で私たちが出会うアジア人の顔のほとんどは、惨めな難民か、惨めな囚人、あるいは憎むべき独裁者のいずれかだ」というこの余談は、正当性を感じさせるものだが、残念ながら2023年にはすべてが終わっている。あまりにも現代的すぎる。

キムはこの映画で扱われる膨大な量の分野を巧みにナビゲートしているが、いくつかのインタビューを犠牲にして、パイクの著作、家族、芸術史的背景についてもう少し詳しく知ることで映画はさらに恩恵を受けたかもしれない。 多くの人物に囲まれた人生を駆け抜けようとするあまり、パイク氏の妻であり、自身も主要なビデオおよびパフォーマンスアーティストである久保田茂子氏も、少し気が遠くなっている。 クボタの先見の明により、少なくとも一度は大惨事を回避し、パイクの一連の作品をロフトの洪水による損失から救ったようだ。 残念なことに、映画の中で彼女が少しだけ垣間見えるだけでは、彼女はかなりしがみついてしつこいという印象を与えられて苦しんでいます。 しかし、全体として、これらはこの映画の素晴らしい成果の中で見落とされがちな小さな問題です。

パイク氏には子供がいなかったが、映画では彼が多くの子供たちを指導したことが示されている。 彼の常に無礼な態度には、ハラバギ、つまり韓国の祖父のようなものもありました。 注目すべきことに、この映画の背後にある2人の主要人物、プロデューサーのスティーヴン・ユァンと監督のアマンダ・キムはどちらも、パイクが『TV-Bra for Living Sculpture』（1969年）、『Global Groove』（1973年）、テレビ仏陀（1974）。 1982年にホイットニー美術館でパイクの最初の美術館回顧展が開催されたのは、ユンが生まれる前年であった。 パイクのような未来学者にとって、彼の物語が彼の孫にあたる若い世代、つまり朝鮮戦争よりもK-POPと歩調を合わせ、彼が予言した媒介時代から完全に脱却した世代によって語られるのは当然のことだ。 パクが20世紀の韓国系の最も重要な芸術家だとすれば、ユンは急速に21世紀の代役となりつつあり、彼の心を打つ手紙と啓発的な文章を思慮深く読み解いて、ペクに命を吹き込むのにふさわしい注目度の高い人選だ。 パイクの作品の中心にある民主主義の衝動は、このハリウッドの作品と、アート界の関係者ではなく、若き無名が指揮を執るデビュー作にぴったりだ。 芸術用語や系譜が欠けている『Nam June Paik: Moon is the Oldest TV』は、その主題と同じくらい驚くほど親しみやすく、熱狂的で、魅惑的です。 それは正当にパイクを前衛芸術の中心に位置づけ、彼が記念碑的なビデオ彫刻と同じくらいそびえ立つ文化的人物であることを明らかにしています。

マヤ・ハンアーティスト、映画製作者、作家です。 ソウルで映画と文化研究の教授を務めた後、彼女は現在、通常パリかブルックリンに滞在し、私たちの庭を耕しています。